NME.
O Fontaines D.C. lançou nesta sexta-feira (16) o álbum ‘Dopamine Chamber’, pelo selo XL Recordings. O disco marca uma guinada da banda irlandesa em direção a texturas mais duras e sintéticas, afastando-se do punk de guitarra cru de sua estreia, ‘Dogrel’. Segundo a banda, o objetivo foi deslocar o pêndulo dos elementos mais humanos de seu som para extremos mais ásperos e eletrônicos, mergulhando na corrupção que o álbum explora.
O resultado é uma tapeçaria musical opulenta e texturizada, que serve de base para algumas das poesias mais envolventes de Grian Chatten. Entre os destaques estão ‘Tongue’, que combina um clima trip-hop sombrio com um groove que desemboca em uma passagem pantanosa à la Bad Seeds antes de um ataque ciberpunk; ‘Intimate’, descrita como um hino sci-fi fragmentado; e ‘Demolition’, ponto alto do álbum com sua eletrônica difusa, na qual o vocalista cospe versos como um Liam Gallagher distorcido, convidando o ouvinte a se aconchegar em seu show de horrores.
Ainda assim, o disco também retorna ao lado humano. ‘You Miss Me’ traz um verso sombrio que remete a Robert Smith antes de um refrão florido, enquanto ‘Japan’ é uma balada acústica agridoce que flutua no ar e questiona por que alguém precisou tornar tudo real, com Chatten observando uma relação unilateral. ‘One Man’, faixa que dá título ao álbum, é uma canção elegíaca e ofegante que captura a missão central do disco: a câmara de dopamina como tentativa de matar a dor, sentimento do qual não se escapa depois de nomeá-lo.
Quem esperava um hit pop da colaboração com Rosalía em ‘Where Is Gone?’ pode se surpreender: trata-se de uma balada amorosa que mistura Morricone e tema de James Bond, aceitando com serenidade que às vezes não há mal em deixar algo morrer. Mesmo ‘Romance’ tinha a euforia onírica de ‘Favourite’, mas não há luz real aqui, apesar dos ganchos que funcionam como cavalo de Troia. O álbum é mais rico por não ter um hit radiofônico encaixado à força, mostrando que é possível preencher um estádio sem recorrer a fórmulas fáceis.
Os tons góticos do The Cure permanecem, e ‘Dopamine Chamber’ se acomodaria confortavelmente ao lado de peças melancólicas de ‘Disintegration’ e ‘Pornography’, bem como do choque de gêneros e da deslocação futurista de ‘Mezzanine’, do Massive Attack. A maior banda irlandesa desde o U2 agora também se firmou como a banda definitiva desta década, segundo a avaliação do material, com um disco extraordinário para tempos extraordinários. Em meio a todo o ruído e decadência, o Fontaines D.C. produziu algo puro, honesto e emocionante em movimento acelerado.
Análise WeekNews: Com ‘Dopamine Chamber’, o Fontaines D.C. consolida uma trajetória que abandona o punk de guitarra da estreia em favor de uma paleta sonora mais ampla e sombria. A referência explícita a discos como ‘Disintegration’, ‘Pornography’ e ‘Mezzanine’ indica uma intenção de diálogo com obras que marcaram época pela fusão de melancolia e experimentação eletrônica.
A ausência de um single radiofônico óbvio sugere uma aposta na coerência artística em detrimento de hits imediatos, o que, segundo a própria avaliação do material, não impede a banda de preencher estádios. O movimento reforça a posição do grupo como um dos nomes centrais da música irlandesa contemporânea.
Leia mais aqui em inglês: https://www.nme.com/reviews/album/fontaines-d-c-dopamine-chamber-album-review-3972863?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=fontaines-d-c-dopamine-chamber-album-review.
Fonte: NME.
NME.
2026-10-11 17:01:00
