Feed Editoria Radioagência Nacional.

O Festival do Rio, considerado o maior evento de cinema da América Latina, começou nesta quinta-feira na capital fluminense e segue até 11 de outubro, com uma programação que busca retratar a diversidade da produção audiovisual brasileira. A seleção deste ano recebeu quase 1.500 longas e curtas-metragens inscritos.

A tradicional Première Brasil, vitrine do cinema nacional dentro do festival, apresenta mais de 100 filmes nesta edição. Além das exibições, a mostra inclui debates com realizadores, equipes e elenco. A diretora do festival, Ilda Santiago, afirma que o espaço se consolidou como ponto de encontro entre o público e os profissionais envolvidos em cada produção.

“A Première Brasil, dentro do Festival do Rio, ao longo dos anos se tornou um espaço importante para os criadores, um espaço importante para todos os profissionais envolvidos em cada filme, para que os filmes tenham uma visibilidade, mas mais do que isso, para que o público possa encontrar os realizadores, possa encontrar, e quando eu falo realizadores, eu estou falando sobre toda a equipe que compõe cada um dos filmes”, diz.

Segundo Ilda Santiago, a variedade de temas é um dos pontos centrais desta edição, que reúne cineastas consagrados e novos talentos. “A grande beleza desse ano é concretamente os temas serem muito variados. Não existe um tema, existe uma vontade de fazer um cinema brasileiro que atenda muitos públicos. Filmes de gênero, filmes fantásticos, dramas, comédias, documentários, filmes para jovens, enfim, acho que é uma janela muito grande e de um desejo, que expressa um desejo, dos nossos produtores, dos nossos criadores, de poder atender a muitos públicos”, declara.

A programação inclui mostras como “Retratos”, dedicada a documentários sobre trajetórias marcantes e às vezes pouco conhecidas da cultura brasileira; “Hors Concours Especial”, com filmes que marcaram época em cópias restauradas; e “Nova Geração”, uma das novidades deste ano, voltada para o público jovem. O festival também reserva um espaço para séries brasileiras.

“Mostrar as séries brasileiras significa trazer o nosso talento para o tapete vermelho. As séries brasileiras têm tido a felicidade de descobrir e de, obviamente, desenvolver e de criar mais visibilidade para muitos profissionais, não só para atores, atrizes, mas para diretores, diretoras, produtores, para muitos profissionais criativos que fazem a indústria do audiovisual. Então, para nós, ter as séries brasileiras é algo muito, muito importante”, afirma a diretora.

As exibições ocupam diferentes cinemas da capital fluminense, como o tradicional Cine Odeon, no centro. O evento também leva sessões a salas do Circuito Cine Carioca, projeto da prefeitura que leva a produção audiovisual a áreas periféricas, com sessões no Parque de Realengo, na zona oeste, e na Areninha Cultural Renato Russo, na Ilha do Governador, na zona norte.

No Armazém da Utopia, no centro da cidade, acontece o RioMarket, espaço de negócios do festival com palestras e workshops para profissionais do setor. A programação completa e as informações sobre ingressos estão disponíveis no site festivaldorio.com.br.

Análise WeekNews: A quantidade de inscritos e a variedade de gêneros citada pela direção do festival indicam uma produção audiovisual brasileira que tenta alcançar públicos distintos em uma mesma mostra. A presença de sessões em áreas periféricas, via Circuito Cine Carioca, amplia o alcance do evento para além das salas tradicionais do centro, enquanto o RioMarket reforça a dimensão de negócios que o festival assumiu ao longo dos anos.

Fonte: Agência Brasil.